Dirección: Agustín Díaz Yanes.
País: España.
Año: 2006.
Duración: 147 min.
Género: Aventuras.
Interpretación: Viggo Mortensen (Alatriste), Elena Anaya (Angélica de Alquézar), Javier Cámara (Conde Duque de Olivares), Jesús Castejón (Luis de Alquézar), Antonio Dechent (Garrote), Juan Echanove (Francisco de Quevedo), Eduard Fernández (Copons), Francesc Garrido (Saldaña), Ariadna Gil (María de Castro), Enrico Lo Verso (Malatesta), Cristina Marcos (Joyera), Eduardo Noriega (Duque de Guadalmedina), Blanca Portillo (Bocanegra), Unax Ugalde (Íñigo Balboa).
Guión: Agustín Díaz Yanes; basado en las novelas “Las aventuras del Capitán Alatriste” de Arturo Pérez-Reverte.
Producción: Antonio Cardenal y Álvaro Agustín.
Música: Roque Baños.
Fotografía: Paco Femenía.
Montaje: Pepe Salcedo.
Dirección artística: Benjamín Fernández.
Vestuario: Francesca Sartori.
Estreno en España: 1 Septiembre 2006
Traducida a más de 34 idiomas, la historia de este espadachín pendenciero es sin duda la obra más conocida de Arturo Pérez-Reverte, al que podemos considerar como uno de los autores contemporáneos más importantes. Alatriste no es la primera obra llevada al cine de este conocido escritor, pero sí la más esperada, y lo ha hecho por todo lo alto. Su producción ha sido la más cara de la historia del cine español: 20 millones de euros aprovechados al máximo.
El cartel de por sí ya resulta llamativo, con un reparto excepcional. Incluso los papeles secundarios son interpretados por excelentes actores españoles. La excepción es el protagonista, al que podemos considerar uno de los nuestros dado a su perfecto español, aunque quizá no es lo suficiente perfecto como para “autodoblarse”. Pero no voy a centrarme en ese aspecto.
Para quién no haya leído los libros, como es mi caso, resulta difícil seguir el transcurso del argumento, debido probablemente a la multitud de personajes y a otros aspectos que analizo a continuación. Considero que éste es el error más grave de la producción. Deberían haber pensado que muy posiblemente, la mayoría del público no conozca el libro. Las adaptaciones de libros al cine, deberían hacerse sin suponer que los espectadores vayan a conocer todo el argumento. El director debería preocuparse por seleccionar lo más importante y omitir hechos no relevantes que lo único que hacen es desviar al espectador de la trama. No puedo evitar hacer referencia a “El Señor de los Anillos” tal vez porque Mortensen es un destacado actor en ambas películas, en ésta última, absolutamente todo queda explicado, permitiendo así el buen seguimiento del largometraje.
En esta adaptación, se han incluido los 5 libros de los que consta la colección del Capitán Alatriste y por tanto, hay numerosos personajes que desorientan bastante. Al no haber leído el libro, no soy capaz de decir que personajes deberían aparecer y cuales no, no obstante, son demasiados. Es compresible por otro lado, porque resumir 5 libros, 20 años de la historia del personaje en 2 horas y media es todo un reto. Por último, los saltos temporales resultan excesivamente bruscos, especialmente, como ya he dicho, para quien conoce la obra.
En los tiempos en los que está ambientada la película, España aún dominaba el mundo, poseía la mitad de América y gran parte de Europa. Pero con la llegada de los Austrias menores, entre ellos Felipe IV, rey de la película, una decadencia progresiva comenzó a inundar nuestro país. Una decadencia provocada por guerras, por la Inquisición, por las enormes desigualdades económicas entre los diferentes estamentos, por un rey que no gobernaba, un rey que delegaba su poder en un valido, el Conde Duque de Olivares en este caso, que no solucionaba los problemas del pueblo. Esta es la sociedad que corresponde al Barroco español.
Díaz Yanes ha comprendido a la perfección esta sociedad barroca y ha sabido reflejarla de forma muy acertada. Ha sabido sentirse como un habitante más de aquella época y por eso consigue que el público pueda sentirlo igualmente. La música supone una ayuda en la representación de esta época, con piezas para cada estamento y para cada personaje principal. Con esto los consigue caracterizar magníficamente reforzando a su vez su aparición en pantalla. Ahora bien, hay pasajes, como la batalla final, en los que la música suena más a Semana Santa, pero a pesar de estos pequeños pormenores, la banda sonora es realmente buena.
También el juego de luces y sombras, el decorado y el color se ajustan espléndidamente a la imagen que todos tenemos de la sociedad barroca, como podemos observarlo en los primeros planos, en los edificios, calles… Así mismo, el vestuario, aparte de ajustarse a las necesidades de cada personaje, deja bien claro de qué época se esta hablando. Este aspecto puede apreciarse por ejemplo en el personaje de Quevedo, que es prácticamente igual a los retratos y descripciones que poseemos de este escritor. Ni siquiera puedo encontrar defectos a las batallas, que son elementos cruciales en este tipo de películas; están muy bien logradas y reflejan la ferocidad de los enfrentamientos cuerpo a cuerpo. Las armas son las apropiadas de la época, los sonidos que producen son fantásticos. Consigue acercar al público a la película, meterle totalmente en el conflicto.
Es de destacar, por último, el acierto estético que supone que algunos de los acontecimientos históricos queden representados mediante escenas pictóricas de los admirados cuadros de Velázquez.
Miles de lectores en todo el mundo esperaban ansiosos esta película que está lejos de cumplir mis expectativas. Me decepcioné en un principio, aunque me quedó buen sabor de boca debido a los impresionantes primeros planos y por encima de todo la ambientación. Los actores, magníficos, pero el mejor es Viggo Mortensen, más conocido como Aragorn, pues es capaz de representar un montaraz de la Tierra Media como a que un espadachín a sueldo en el Barroco español. Mi juicio de la película es claro: un tanto difícil de seguir sobretodo a los no iniciados en la serie de libros, pero totalmente recomendable para los amantes del cine, que se sentirán orgullosos de cada una de sus escenas.
Fuentes : Google , Wikipedia, Filmaffinity, youtube , Taringa.
Alba Cirauqui González.