Una de las películas que perduran en el tiempo

  

TITULO ORIGINAL	Breakfast at Tiffany’s
AÑO	1961
DURACIÓN	115 min
PAÍS	Estados Unidos
DIRECTOR	Blake Edwards
GUIÓN	George Axelrod (Novela: Truman Capote)
MÚSICA	Henry Mancini
FOTOGRAFÍA	Franz Planer
REPARTO	Audrey Hepburn, George Peppard, Patricia Neal, Buddy Ebsen, Martin Balsam, Mickey Rooney, José Luis de Vilallonga, John McGiver.
PRODUCTORA	Paramount Pictures
GÉNERO Y CRÍTICA	1961: 2 Oscar: Mejor canción, mejor banda sonora película no musical, romántica. Desayuno con Diamantes es una película basada en la novela con este mismo nombre y escrita por Truman Capote. Es una película que causó gran expectación en el público gracias a la magistral actuación de Audrey Hepburn y a la magnífica historia que relata. Este film dirigido por Blake Edwards cuenta la historia de una joven burguesa de Estados Unidos cuyo objetivo es conseguir un hombre rico y poderoso que le mantenga y que satisfaga todos sus caprichos, como por ejemplo comprar las joyas que ella quiera en Tiffani´s, la lujosa joyería de la quinta avenida.                                                            La vida de esta joven da un giro cuando se muda a su mismo bloque de piso el escritor arruinado Paul Varjak (George Peppard), quién tiene una relación con una mujer madura rica que le mantiene.Aqui comienza una amistad que mas tarde acabará con un romance entre los dos personajes.  Algunos famoso gazapos en esta película son : En la escena de despedida en la estación de autobuses, inexplicablemente el cigarrillo que sostiene se va cambiando de mano en mano, otro fallo es cuando Holly(Audrey Hepburn) se pone unas medias en su apartamento y misteriosamente en las siguientes escenas van apareciendo y desapareciendo como arte de magia.                                                               Desayuno con Diamantes es un hito en la historia del cine ya que va pasando el tiempo pero esta película sigue dando que hablar gracias a la actuación de Audrey Hepburn y a la grandiosa banda sonora en la que destaca la famosa canción ” Moon river”.     Fuentes: Wikipedia, Google, Filmaffinity. Alba Cirauqui González.

Street Dance: La secuela de Step Up.

Reparto:Cassie Ventura, Robert Hoffman, Telisha Shaw, Briana Evigan, Adam G. Sevani, Will Kemp Director:Jon M. Chu Productor atrick Wachsberger, Erik Feig, Adam Shankman, Jennifer Gibgot Duración :01:37:00                                                                                                                                  Estreno:Agosto 2008                                                                                                                                  Género :Musical                                                                                                                                              País :EE.UU.                                                                                                                                       Distribuidora:Buena Vista Internacional

Esta película es la secuela de Step up  protagonizada por Channing Tatum y Jenna Dewan, que cuenta la historia de como dos jóvenes se conocen en una escuela de baile y se enamoran. La segunda entrega es igual que la primera ya que el argumento es muy parecido, narra la historia de una joven que es obligada a ir a la escuela “Maryland school of art” por su tutora, ahí conoce al hermano del director que imparte clases de baile y le propone formar un grupo para competir en la batalla de Street Dance más importante, The Streets. Tras escoger a varios componentes más del nuevo grupo ensallan hasta la gran competición, la que por supuesto ganan y cuya escena final acaba cuando los dos protagonistas se besan.

Las críticas a esta peliculas son bastante negativas: “Mas que una película parece un videoclip musical interrumpido por una trama superficial. Es decir, algo parecido a High school Musical pero más agresivo”. ” Si en el anterior filme era un chico conflictivo el que abría los ojos a una niña bien de la alta sociedad, en esta ocasión el proceso es el inverso, añadiendo al argumento el traslado de la competición de baile desde la Academia de Artes a una competición callejera” .

En mi opinión el argumento de la película carece de originalidad pero hay que destacar que las coreografias están muy bien trabajadas y la banda sonora también está acorde con los bailes.

Fuentes: Google, Wikipedia, Salir.com, Yahoo, Filmaffinity.

Alba Cirauqui González

Casi famosos

Año: 2000

Director: Cameron Crowe

País: EEUU

Casi famosos (Almost Famous) relata la historia del joven William Miller de 15 años, (interpretado por Patrick Fugit) apasionado de la música rock en los años 70. Consigue ser contratado por la prestigiosa revista Rolling Stone, y bajo los consejos del polémico periodista Lester Bangs, se embarca en un tour junto con el ficticio grupo de rock Stillwater por los Estados Unidos. Esta idea no resulta, por otra parte, nada atrayente a su madre, uno de los grandes papeles de esta película, y está presente en todo momento a través de las llamadas que hace a su hijo, escandalizada por el estilo de vida hippy.

Este grupo vive un momento de crisis, al estar a punto de saltar al estrellato con su canción Fever dog, y asistimos al enfrentamiento entre Russell, el guitarrista principal (interpretado por BIlly Crudup) y el cantante Jeff (al que da vida Jason Lee).

Además aparece en escena un grupo de “seguidoras del grupo”, que se llaman así mismas “las banderas”, entre las que se encuentra la enigmática Penny Lane (genialmente interpretada por Kate Hudson). William se enamora de ella instantáneamente, mientras que Penny está enamorada del guitarrista Russel, por lo que se crea un doloroso triángulo amoroso que terminará de la mejor manera posible: cada uno por su lado.

Esta película muestra el gran amor que el director Cameron Crowe profesa a la música rock estadounidense de mediados de siglo XX. La película en sí habla de un grupo de música, pero además en su banda sonora aparecen grupos como Led Zeppelin, Simon & Garfunkel, The who, The Allman Brothers, Lynyrd Skynyrd… o en una línea muy inteligente del de por sí inteligente guión de Cameron Crowe: “¿crees que Mick Jagger seguirá haciendo posturitas a los 50 años?”. Una famosa escena de este film es cómo todos se reconcilian gracias a la canción Tiny Dancer de Elthon John.

Fiestas, conciertos, hoteles, viajes en su vieja furgoneta… Casi famosos nos muestra a la perfección la vida de un grupo de rock en EEUU en los años 70, y la forma de vida libre, aunque no libre de preocupaciones, de estos jóvenes. Pero por encima nos enseña su gran amor por la música.

“Crónica nostálgica del mundo roquero de los años setenta. (…) un creíble grupo de personajes, aunque su afán mitificador ocupe un marcado primer plano.” (Miguel Ángel Palomo: Diario El País)

Alba Diez de Ure Loinaz

Fuentes: imdb, filmaffinity, last fm

homenajes cinematográficos de músicos

De todos es sabido que todas las estrellas de la música tienen su película favorita, como todo ciudadano de a pie. Una forma que tienen los músicos de expresarlo es haciendo un tributo a estas películas mediante sus videoclips.

Es el caso de Yellowcard, que en su videoclip “Rough Landing, Holly” hace una referencia constante a Trainspotting, comenzando desde la primera escena, incluyendo la escena en la que el cantante sale de el grifo de el baño (metiendose desde un maletín y nadando) entre otras.

Otro caso es el de Devendra Banhart y el videoclip de su cancion Carmensita, que parece sacado de Bollywood. Destaca la aparición de la conocida actriz Natalie Portman.
Este videoclip ha traido el enfado de los hindúes radicales que han visto el video, tomándoselo como una ofensa. De hecho, el presidente de la Sociedad Universal de Hinduismo, Rajan Zed, ha hecho pública su ira hacia Natalie Portman, diciéndo que sólo si esta pide disculpas le perdonaran y rezaran para que tenga una buena carrera.

Cabe destacar el video Transylvania de el grupo inglés Mcfly, rodado al estilo de las películas de cine mudo. En este video se cuenta una historia de terror y espanto con algunos toques de humor, en donde podemos ver a los componentes de Mcfly vestidos de mujer.

Gwen Stefani, la que fue cantante de No Doubt, realizó un homenaje a Alicia en el País de las Maravillas con su videoclip “What are you waiting for?”
En el videoclip, los ejemplos del homenaje son variados: Gwen (gigante tras beber la poción, como en la película) dentro de una casa intentando salir, disfrazada de la reina de corazones y en la fiesta de té, escena mítica en la película de Disney.

Finalmente, The Killers con su canción Mr. Brightside quisieron rendir un homenaje a la película Moulin Rouge (Nicole Kidman, Ewan Mcgregor), en donde el cantante emula al bohemio protagonista que se muere de amor por la bella cortesana que no puede enamorarse.

Fuentes: jorgeletralia, elsemanaldigital

Ana de la Cava

Juno

2007

96 minutos

EEUU

Director: Jason Reitman

Juno, llamada por muchos la película sorpresa del 2007, fue una de esas películas independientes que acaba cautivando al público y ganando numerosos premios.

La guionista, Diablo Cody, anteriormente conocida por su blog y actualmente convertida en una celebridad, nos cuenta la historia de Juno (Ellen Page), una adolescente de una pequeña ciudad en Minnessotta que se queda embarazada de su mejor amigo, Paulie Bleeker (Michael Cera). Tras confesárselo a sus padres decide buscar a una pareja que esté dispuesta a adoptar a su futuro hijo.

De este modo, la película va mostrándonos cómo viven el embarazo Juno, su familia y sus amigos y la relación de amistad que se establece entre ella y la pareja de padres adoptivos elegida (interpretada por Jennifer Garner y Jason Bateman). Todo ello a través de la carismática mirada de Juno.

Ganadora de un oscar al Mejor Guión Original (versión online del guión) y nominada a otras tres estatuillas: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actriz (Ellen Page).

Aparte del guión, un aspecto destacado en Juno es su banda sonora, compuesta por grupos indie como The Moldy Peaches (Myspace), The Kinks, o Kimya Dawson (Myspace), y que fue propuesta por la propia Ellen Page cuando el director le preguntó su opinión sobre el tipo de música que Juno escucharía.

Juno ha recibido críticas favorables en los diferentes medios de comunicación:

“Es un raro placer ver una película cuyos diálogos son tan consistentemente ingeniosos y, al mismo tiempo, tan reconociblemente naturales. (…) Con sus originales interpretaciones, que no pueden reducirse a meras etiquetas, ‘Juno’ es encantadora, honesta y magníficamente interpretada. (…) Puntuación: **** (sobre 4).” (Claudia Puig: USA Today)

“Un guión que rebosa inteligencia y originalidad, con unos diálogos chispeantes, maliciosos y ocurrentes. Una puesta en escena brillante y precisa (…) absolutamente recomendable (…) Puntuación: **** (sobre 5).” (Alberto Luchini: Diario El Mundo)

Alba Diez de Ure Loinaz

Fuentes: Imbd , Filmaffinity , Scribd